乔纳森·姆比特 ⇐ 文章草稿

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'''Jonathan Impett''' (° 1956) 是一位英国音乐家、作曲家和音乐研究员，其作品涵盖当代表演、作曲、音乐技术和音乐学。他曾担任根特奥菲斯研究所的研究主任和伦敦米德尔塞克斯大学媒体与表演艺术学院的副教授。他因开发“metatrumpet”而广为人知，这是一种计算机扩展乐器，他于 1994 年获得了电子艺术奖。

== 教育 ==
因佩特曾就读于伦敦大学金史密斯学院、巴塞尔圣歌学校和伦敦城市大学。随后，他在剑桥大学获得了博士学位，他的博士研究研究了新技术背景下作曲与表演之间的关系，特别关注互动音乐的复杂动力系统模型。

== 学术生涯 ==
从2000年9月起，因佩特在东安格利亚大学担任讲师。后来他加入密德萨斯大学，担任媒体与表演艺术学院副教授。在奥菲斯研究所，他担任研究总监，目前仍领导着“音乐、思想和技术”研究集群。他的学术兴趣集中在当代音乐创造力的论述和实践、技术上的音乐制品的本质以及科学模型的文化作用。劳特利奇出版了一本关于路易吉·诺诺音乐的专着。他还担任过英格兰艺术委员会音乐小组成员以及《莱昂纳多音乐杂志》的编辑委员会成员。他是在线期刊《ECHO》的创始人。一本关于音乐、思想和技术的杂志。''

==性能==

=== '''当代和实验音乐''' ===
作为一名小号独奏家，因佩特曾世界首演许多二十世纪和二十一世纪重要作曲家的作品，包括卢西亚诺·贝里奥、迈克尔·芬尼西、乔纳森·哈维（作曲家）|乔纳森·哈维和贾辛托·塞尔西。首演演出曾在著名场所和节日举行，包括 BBC Proms 和 Festival del Maggio Musicale 以及巴黎的 IRCAM。他是实验室内乐团Apartment House的成员。

=== '''历史性表现''' ===
因佩特在历史性表演方面也有着长期的职业生涯。他演奏巴洛克小号和短号，是十八世纪管弦乐团|十八世纪管弦乐团和阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团|阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团的长期成员。此外，他还作为客座音乐家与 Gabrieli Players、La Chapelle Royale、London Baroque、New London Consort、The Academy ofcient Music 和 Musica Antiqua Praha 等乐团合作演出。

=== '''即兴创作''' ===
作为一名即兴演奏家，英佩特曾与各种传统的音乐家合作演出，包括自由爵士萨克斯管演奏家保罗·邓莫尔和印度歌手兼学者阿米特·乔杜里。

=== '''组成与技术''' ===
因佩特指挥了现场电子室内乐团 Metanoia。他的作品广泛运用了即兴创作、实时作曲、声音处理和互动技术。他们曾在威尼斯双年展、哈德斯菲尔德当代音乐节和 BBC 演出，并在整个欧洲播出。

他的实践的核心是“metatrumpet”，这是一种集成了实时电子设备和交互系统的计算机扩展版本的乐器。这一发展为他赢得了 1994 年电子艺术奖。

==研究主题==
因佩特的工作涉及音乐活动的重新定位和重新分配。它探索了乐谱和即兴创作、音乐家和技术之间的空间，以及交互式和智能系统的使用。他的研究涉及科学模型在音乐思想中的文化作用以及当代技术音乐制品的本质。 创作和即兴创作之间的工作导致了交互系统和界面领域的持续研究。

==精选作品==

* 针对元小号、电子和计算机的“Mirror-Rite”(1993)
* 为萨克斯管四重奏和打击乐而作的“Memoria colorata I & II (after Machaut)” (2009)
* 元小号和电子产品的“口语”(2014)
* 为木管四重奏、铙钹和电脑而作的“Prado florido I & II (after Guerrero)” (2014)
* 为室内乐团、装置和计算机而作的《Folto Giardino II》（2016）
*《Apollo e Marsia》为中提琴而作，装置与电子学 (2019)
* 元小号、电子和计算机的“蜡的三种状态”（2020）
* 为假声男高音和三把大提琴而作的《木管乐 1&2》，改编自帕特森、马查多和雪莱的诗歌（2023 年）

== 选择唱片 ==

*《逃亡之梯 7》，阿塔卡，BABEL 9476，1994 年。
*“Undistracted”（与 Paul Rogers、Philip Gibbs、Paul Dunmall、Andrew Ball 和 Jonathan Scott 的即兴创作），DUNS，DLE 040，2004。
*“发现音乐”（与 Amit Chaudhuri 和 Bart Dietrich 合作）、The Vortex、BVOR1089 和 Virgin India 50999096092 2-8，2010 年。
*“Open Music #1”（与 Tempo Reale 电声乐团合作），Tempo Reale/T Rema/EMA Vinci，2016 年。
*《气喘吁吁》（与 Ensemble La Tricotea 合作），ATT.C 14，2017 年。
*“时间水晶”（与 Chris Chafe 和 Juan Parra Cancino 合作），Ravello Records，RR8050，2021 年。
*“传输系列”（与 Sarah Rose Weaver 等人合作），SyncSource，SS333，2025 年。

== 精选出版物 ==

* 《《镜礼》中音乐结构的投射与互动》，《组织声音》1/3 (1996), 203–211。
*“真实乐器的识别和换位：音乐实践和技术”，“莱昂纳多音乐杂志”8（1998），21-26。
* “在互动音乐中定位“发明””，“组织声音”5/1 (2000), 27–34。
*《聆听的悲剧：诺诺、卡恰里、批判性思维与作曲实践》，《激进哲学》125 (2004), 29–36。
*“留下痕迹：作曲心理学”，载于《牛津音乐心理学手册》，编辑。作者：Susan Hallam、Ian Cross 和 Michael H. Thaut（牛津大学出版社，2009 年），403–412。
*《音乐艺术研究：纪律与抵抗》（编辑，鲁汶大学出版社，2017）。
*《Folto Giardino：乐谱、表演、装置和技术的混合异花授粉》，《莱昂纳多音乐杂志》27 (2017), 54–56。
*《路易吉·诺诺和音乐思想劳特利奇手册》（劳特利奇，2018 年）。
*“互动、模拟和发明：互动音乐模型”，载于“创造力、发明、创新和创业百科全书”，编辑。作者：Elias G. Carayannis (2020), 1425–1431。
*《声音作品：作为关键技术实践的作曲》（作为编辑，鲁汶大学出版社，2022 年）。
*“现在、过去和真相：在表演过去时关注现在”，载于“21世纪的早期音乐”，编辑。作者：Mimi Mitchell（牛津大学出版社，2024 年），168–186。

==另请参阅==

* 奥菲斯研究所
* 公寓楼（整体）
* 回声。 音乐、思想和技术的杂志
* 声云