视频问题 ⇐ 文章草稿

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视频文章是一种以视频或短片的形式呈现的文章，而不是传统的写作形式。它的形式经常与 YouTube|Youtube 等在线平台上的其他形式的视频娱乐重叠。视频文章允许个人直接引用电影、视频游戏、音乐或其他数字媒体，这在传统写作中是不可能的。虽然许多视频文章旨在娱乐，但它们也可以具有学术或政治目的。此类内容通常被描述为教育娱乐。

==先例==
电影文章或电影文章包含主题或想法的演变，而不是情节本身，或者电影实际上是阅读文章的叙述者的电影伴侣。从另一个角度来看，散文电影可以被定义为一种纪实视觉电影，结合一种带有自画像（而不是自传）元素的评论形式，其中电影制片人的签名（而不是生平故事）是显而易见的。电影文章经常将纪录片、Handurawat|小说和实验电影制作与基调和剪辑风格混合在一起。

该类型尚未明确定义，但可能包括早期苏联电影制片人（如 Dziga Vertov）的宣传作品，纪录片制片人包括克里斯·马克（Chris Marker）、迈克尔·摩尔（《罗杰与我》、《哥伦拜恩保龄球》和《华氏 9/11》）、埃罗尔·莫里斯（《瘦身》）蓝线）、摩根·斯珀洛克（Super Size Me）和阿涅斯·瓦尔达。让-吕克·戈达尔将他的后期作品描述为“电影”。乔治·梅里爱和贝尔托·布莱希特是两​​位电影制片人，他们的作品是电影论文的前身。梅里爱制作了一部关于 1902 年爱德华七世加冕典礼的短片（《爱德华七世加冕》（1902 年）），将实际镜头与重现该活动的图像混合在一起。布莱希特是一位剧作家，他尝试了电影并将电影投影融入到他的一些戏剧中。奥森·威尔斯以自己的开创性风格制作了一部散文电影，于 1974 年上映，名为《F for Fake》，专门讲述了艺术伪造者埃尔米尔·德·霍里 (Elmyr de Hory) 以及欺骗、“伪造”和一般真理的主题。

大卫·温克斯·格雷 (David Winks Gray) 的文章《行动中的散文电影》指出，“散文电影在 20 世纪 50 年代和 60 年代成为一种公认的电影制作形式”。他表示，从那时起，故事片就成为电影制作界的“边缘”。散文电影有一种“独特的探索、质疑的基调……介于纪录片和小说之间”，但并不“适合”这两种类型。格雷指出，像散文一样，散文电影“倾向于将引导叙述者（通常是导演）的个人声音与多种声音结合起来”。威斯康星大学电影中心网站回应了格雷的一些评论；它将电影散文称为一种“亲密而具有暗示性”的类型，以一种“令人耳目一新的创造性、有趣和独特的方式”，“捕捉电影制片人的沉思情绪，思考小说和纪录片之间的边缘”。
==人气==
虽然该媒体起源于学术界，但随着 YouTube 和 Vimeo 等在线视频共享平台的出现，它的受欢迎程度大大提高。 2021 年，Netflix 剧集《Voir》首播，其中包含聚焦于《48 小时》和《复仇女神》等电影的视频文章。[https://decider.com/2021/12/06/voir -netflix-review/ 观看或跳过它： Netflix 上的“Voir” - 决策者][https://www.rogerebert.com/streaming/vo ... id-fincher -2021 Netflix 的视觉散文系列 Voir 值得看看|电视/流媒体|罗杰·艾伯特]

== 令人惊叹的视频散文家 ==
经常被引用的视频散文家和系列的例子包括每一帧一幅画（托尼·周和泰勒·拉莫斯的电影剪辑语法系列）和林赛·埃利斯（美国媒体评论家、电影评论家、YouTuber 和作家，原名“怀旧小鸡”）灵感来自周和拉莫斯的作品。 StudioBinder、MUBI 和 Fandor 等网站也有撰稿人提供自己的视频文章。其中一位撰稿人凯文·B·李 (Kevin B. Lee) 在 2011 年至 2016 年间担任 Fandor 首席视频评论家，帮助维护了视频评论作为电影批评的合法形式的地位。其他视频散文家包括韩裔美国电影制片人科格纳达、英国电影学者凯瑟琳·格兰特、美国实验电影制片人马克·拉帕波特（被誉为“现代视频散文之父”）和法国媒体研究员克洛伊·加利伯特-莱内。

2017年，英国电影学院（BFI）出版的杂志《Sight & Sound》开始了年度最佳视频文章评选。 2021 年的民意调查显示，获得提名的散文家中有 38% 是女性（这意味着比去年增加了 5%），并且大多数视频文章都是英文的（95%）。< br />
2020 年，策展人 Cydnii Wilde Harris 与 Will DiGravio 和 Kevin B. Lee 合作策划了“Black Lives Matter Video Essay Playlist”，突显了该媒体的激进主义潜力。由于视频文章格式易于理解，但往往具有情感影响，并且无需昂贵的设备即可完成，因此它成为在主流电影批评和媒体制作中被边缘化的电影制作人和社区组织者的重要工具。

== 著名视频文章 ==

*“洛克·哈德森的家庭电影”（马克·拉帕波特，1992 年）[https://www.popmatters.com/reframed-no- ... -the-video -essay- 2495917724.html 重新框架号14：马克·拉帕波特和视频文章|PopMatters]
*“来自 Jean Seberg 的日记”（Mark Rappaport，1995 年）
*“写作欲望”（乌苏拉·比曼，2000）[https://www.vdb.org/titles/writing-desire 写作欲望|视频数据库]
*“洛杉矶自演”（Thom Andersen，2003）[https://archive.ica.art/whats-on/essay- ... self/index .html征文电影节：洛杉矶演绎自己|当代艺术学院]
*《星球大战先生》普林克特：幽灵的威胁评论”（迈克·斯托克拉萨，2009）
*“我不是你的黑人”（拉乌尔·佩克，2016）
*“框架和容器”（Charlie Lynne，2017）
*“Koyaanisqatsi 及其复杂的遗产”（Kyle Kallgren，2017）
*“3D 生与死”（皇家海洋电影协会，2020 年）[https://filmschoolrejects.com/best-video-essays-2020/ 2020 年 20 部最佳视频论文 - 电影学校拒绝]
*“冷藏疯狂的讽刺复兴”（Yhara Zayd，2020）[https://www.polygon.com/22202828/best-v ... ys-of-2020 2020 年最佳视频文章 - Polygon ]
*《盖蒂图片社的世界历史》（Richard Misek，2022）[https://www.bfi.org.uk/polls/best-video-essays-2023 2023|BFI]
*“线上升 - NFT 的问题”（Dan Olson，2022）

== 学术申请 ==
学者们，尤其是电影领域的学者，发现视频文章有助于批评和分析。他们还认为视频论文是学生在学习时探索创造力的好方法。教授们发现，学生在学习如何创作视频论文后受益匪浅，并成为更好的作家。

2014年，新的同行评审学术期刊《Transition》诞生，为学术视频作品和视频论文提供平台。 Transition 是 MediaCommons 与电影与媒体研究学会的官方出版物《电影与媒体研究杂志》之间的合作项目。过渡的目标是加强视频作品作为合法有效的学术媒介的地位。

自 2015 年以来，在国家人文基金会的资助下，并在米德尔伯里数字文科暑期学院的监督下，Jason Mittell、Christian Keathley 和 Catherine Grant 教授组织了为期两周的研讨会，旨在探索不同的方法使用移动图像作为批判语言，并扩大新人文主义学者的表达可能性。 每年都有15位从事电影与媒体研究或相关领域的学者参加研讨会，他们的研究主题包括视听媒体，特别是电影、电视等新形式的数字媒体。

2018 年，《Tecmerin: Revista de Ensayos Audiovideoes》最初是一份专门致力于视频批评的同行评审学术出版物。同年，威尔·迪格拉维奥 (Will DiGravio) 推出了视频散文播客，其中包括对著名视频散文家的采访。

2021年，研究项目视频论文。由瑞士国家科学基金会资助的“视听研究与教学的未来”项目已经启动，由媒体学者和视频散文家 Johannes Binotto 领导，Chloé Galibert-Laîné、Oswald Iten 和 Jialu Zhu 担任主要研究人员。< br />
==参考资料==


==外部链接==

* [https://mediacommons.org/intransition/ 同行评审期刊转型中]
* [https://sites.middlebury.edu/videoworkshop/声音和图像奖学金]。 [https://dagacuadao.app/ Đá Gà Cựa Dao]
* [https://videoessayresearch.org/ 视频论文研究项目]
* [https://reframe.sussex.ac.uk/audiovisua ... s/视频操作方法论文]